7月19日，“墨迹——霍嘉顺水墨艺术50年”开幕仪式在文轩美术馆正式举行，本次展览展出了霍嘉顺先生50年来近两百多幅作品，是对这50年的一个梳理与回顾，为彰显、推广水墨艺术的文化精神，此次展览多涉及的不同时期创作的不同主题、不同风格的水墨作品将一同呈现在观众面前。

　　霍嘉顺先生生于上世纪五十年代，七岁始涉中国传统绘画，默默耕耘绘事长达五十年。半个世纪以来，他以历史上所有的国画大家为师，广受博取，自学成才，并集众家之长，将各种传统技法融会贯通，渐成大顺堂风格，实现了他“泛滥诸家，专宗自家”的绘画理念。水墨画不仅是中国文化链上重要的一环，也是中国文化的重要象征。霍嘉顺先生正是希望通过此次展览，把中国民族的灵魂绘画传承下去。

　　霍嘉顺先生的作品主要有三个时期，作品涵盖泼墨山水、泼彩山水、小品、花鸟等多种表达方式。从早期的是临摹大家之长，到后来在不断的探索与学习之中，修炼提取，逐渐形成自我的画风标志。这次的展览作品透露出霍嘉顺先生对水墨艺术传承的呼吁。他的作品中带着一种清幽淡远的意境，在艺术的不同领域，霍嘉顺先生一直在进行一种全面的学习，在每一次的创作中，这些多年的积累就变成了他的创作灵感，用自己视野所及，化为自身表达的欲望，找到一种最契合的方式，随类赋彩，画面也就更加自由，幽冥，思想更具意蕴了。

　　在大尺幅作品《水墨荷塘》，霍嘉顺先生对景物的观察细致至极，又变现得大气、空寂旷远。黑与白的极致对比，也不失荷塘的生机。画面中的颜色，水墨的控制，把每一位观者都带到一个宁静致远的时空，都以生命不屈的姿态，相互依偎攀长。谁能说那样的一片景色，不让人超脱而向往呢？

　　霍嘉顺先生告诉雅昌艺术网，艺术源于自然。并且回馈自然在这两百多幅作品中，我们可以看到画面之中的言语，每个细微之处，都是对生活的积累的展现，一种对川西日常生活文化的展示。不管当今的艺术形式风格的多样与变化，但是霍嘉顺本人仍然强调，依然要在作品中贯穿中华民族的精神，运用中国绘画的抽象表现方式，把大自然最美的一面抽象出来，用一种唯美的，被大众所能识别的方式，带着东方的哲学思想，东方的审美展现在画面之中。而霍嘉顺先生把每一次总结作为新的开始，并不止于眼前，点到为止，而是寻求更为深厚的水墨底蕴，他的艺术生命才刚刚开始。

　　从此次展览策展人刘勇先生那里我们了解到，霍嘉顺先生的作品是坚持中国传统技法的传承，其画面体现的是中国传统的固有的思想及灵魂，给人回味的余地，咀嚼的空间。更是民族思想“真善美”的体现，是民族的一种凝聚力，对全国的水墨艺术品有着风向标的意义。艺术要源于生活，同时也让艺术走进大众。据悉，本次展览将持续至7月25日。